#芬兰新浪潮# 米科拍摄面孔的方式更多是爱森斯坦式的，而非“戈达尔”式。通过分解单个场景，米科给予面孔足够多的权力，让它上升为一种观念、一种情感，于是角色目光看到的客体让位于面容本身，就像在影院一场中，米科从来就不曾慷慨地切到正在放映的银幕。 在狭小的居室内，摄影师显然缺少回退的空间，因此镜头也不得不对准角色，对准面孔，进行特写地描绘。卧室的布景也令人联想到《精疲力尽》中珍·茜宝与贝尔蒙多的近三十分钟的室内镜头组，也像戈达尔实际事先写就于剧本上的对白，米科在严密控制的调度中也能获得半即兴的表演风格。 但即使叙事结构过于零散，米科也避免了像罗齐耶的《再见菲律宾》那般陷入无秩序的嘈杂现实中，通过插入大量越战片段，淡化的故事最终收束回到躁动的1967，拥有现实的落点。 2023.7.25

文献价值吧，我挺喜欢一小伙子说的你们对苏联下跪，把屁股露给了西方....呃.....红歌+新浪潮啊！！

里面有个桥段好玩，一个男生唱宗教性的歌曲，伴着钢琴的节奏，嘴张得老开，声请的不得了，那一刻真虔诚。。。

影史考据用用，骚年无聊看看

理想没实现的女孩，就在爱情中得到安慰么？