精美絕倫的旅館,抽象的花園.管風琴的從頭至尾真實與虛幻來回交替 们从未想使本片妥协于什么明确的意义,我们永远希望它带着点暧昧,我不明白为什么现实中复杂的事物到了银幕上就清晰起来了。——阿伦雷乃
重看。除却男女主,其他人声与环境音被有意识地抽离或模糊化处理。次要角色如走廊墙壁上的挂毯、大理石基座上的冰冷雕塑,一同并入静止空镜头范畴内的永恒性形象。在物质性的时空坐标(何时、何地)液化之后,镜头运动本身成为唯一可靠的知觉器官,是穿越记忆迷雾、捕捉不可见物的真见之眼。在时间的褶皱里逡巡,以每一次推近、每一次凝视,尝试从混沌中争夺、拼凑出新的记忆形态——过程便是之于记忆的重写。即此,传统线性逻辑被悬置,影像挣脱因果链束缚,获得前所未有的自由。空间失去清晰的边界,时间拒绝单一的流向。视觉、声音、文本(画外音)平行流淌,又彼此干扰、渗透,最终融合成纯粹的意识流体验。记忆亦不再是等待提取的档案,而是需要不断否定、重塑、再肯定的流动体,经由剪辑的断裂实现记忆内在抽象性与碎片化本质最忠实的具象化显现。
左岸派电影代表,史上著名睡片,鄙人十年前第一次看的时候确实睡过去了。配乐还是如此玄乎,回忆起当年看《广岛之恋》的情境了。首先它是完全反叙事的,纯意识流的独白,所有的情节离散化,当下、回忆、未来的完全交叉,不仅那些建筑是巴洛克的,连镜头作用也如此繁复,而时空是完全打碎的,以至于以常规观感而言非常枯燥晦涩。当然,现在看来这被认为是在当时尝试的某种叙事形式的创新,它不啻为一个碎裂的文本表意,也是一种对电影叙事形式的挑战。只是看那些精致的景深静态构图和缓慢推移镜头,不由地想:如果作为一种视觉化小说的观看方式,那为什么不去读纯文字呢?所以还是要看影史理论理解,再好好观摩构图。此片完全是现代主义的重构,分数更多的是给那些对此片的理论读解。
虽说雷乃的理念不注重主题,倾心于精神活动的影像化,我还是要谈谈个人解读:当爱情远离了保鲜期,维系情感的元素仅存甜美回忆和脉脉温情,勉力对抗着庸常的消磨。突有一日,在极端的环境布置中,魅力异性不容置否地对你实施了语言催眠,深层侵蚀了逝去爱情的一切遗迹。你,还有坚守的理由么?【9↑】
事实证明,电影越靠近文学就越自由。